谈到时装，厦门是一座鲜少让人产生直接联想的城市，风景虽则文艺且浪漫，鼓浪屿的海水却尚未激起时尚的漩涡，击打声浪。宁静的鹭岛却是不少国内独立设计师的诗意栖息寓所，刘旻就是其中一位。从伦敦时装学院毕业后，刘旻便加入了厦门宝姿（Ports）总部工作。一年之后她创立了Ms MIN品牌，个人和品牌一同成长，她曾受邀出席时尚界奥斯卡Met Gala，并跻身2016LVMH Prize半决赛，代表了中国独立设计师的力量。

MIN LIU 刘旻

刘旻算是拥抱互联网趋势较早的设计师，2010年创立品牌时设计单品便是通过淘宝销售，在平台上收获了不少好评并且逐渐建立口碑。而后刘旻通过自己的努力和对机遇的把握，与栋梁、连卡佛等实体商业展开了合作。沉淀六个年头后，终于合适的时机促使刘旻将首家品牌实体店开设在上海，就此实现从线上到线下的转身。而据刘旻所述，目前品牌的销售格局则是电商和实体参半。

无论商业模式的过去，现在或未来，刘旻的Ms MIN不会更改她的品牌核心和信念。“通过对立寻找平衡，从材料出发，以人为本，探寻‘用’与‘美’的合一，身与心的合一，现实与梦想的合一。”刘旻将中国传统文化和艺术与在英国深造时所接触的西方美学相结合，为品牌的设计风格打下独特的烙印。艺术源于生活，设计师刘旻的灵感也皆在她所见所闻所感中酝酿，绝非刻意而为之。因缘际会，是她的人生哲学，也是品牌的设计和经营理念。过去几年中，不少其他领域的品牌向Ms MIN提议合作，美妆、鞋履、多品牌零售实业等等，只要合拍，刘旻往往非常乐意。对于未来的跨界合作，她也期待新的缘分。

为了保障衣物的实穿性和耐用性，同时最大程度地彰显时装格调，刘旻对选用的面料极为考究，甚至要求科技创新。她欣赏并敬佩中国自古以来在原材料和面料设计创作上迸发的智慧。联想古代丝绸之路等历史，确实绽放了无尽辉煌。针对目前国内的面料供应和渠道，刘旻却仍抱有一丝遗憾。在她看来，对于面料的处理、成色、加工、现代化与美感的结合，欧洲及日本相比之下持有更深入的探索和精益求精的态度。中国虽然仍旧拥有非常高品质的原材料，例如棉麻丝毛等素材，但绝大部分的厂商依然侧重于订单数量，而非创新与研发。或许对于已颇具规模的大企业来说，目前的供应模式是最高效的，但不足以支持Ms MIN此类设计师品牌或刚刚起步的小型商业品牌。

稳定的面料来源和加工厂商在刘旻看来是形成相对成熟且完善的时装产业生态圈必不可少的一个环节，与此同时产业长远的可持续发展离不开有规划的整体日程安排，健康的公众（客户）认知，正确的市场推广和合理的销售渠道（线上线下/买手店）。

虽然刘旻认为目前这一套国内的体系仍待成熟，但她对中国服装产业的整体市场环境和发展形势抱有非常乐观的态度。“中国受到了很大的关注，很多的国际品牌、媒体，都越来越重视中国市场。很多‘墙’被打破了，更多的旅行与多元文化接触，也让国人的整体视野更开阔，对于时装、品质的认知更成熟和全面了。（国人）也更开始懂得珍惜、欣赏自己国家的设计理念与产品。”刘旻的眼中，有许多正在发生，是热闹的，但也夹杂着混淆，展现了两极化的局面。成规模以商品为主的商业品牌不少，但也无法掩盖偏向于概念化的年轻设计师品牌的萌芽。

至于刘旻所提到的可持续发展所需的规划性日程安排，她也建议上海时装周虽然很有活力并且受到越来越多的关注，但作为具有商贸性质的平台，日程安排可以商榷提前，以避免现实订货日程的推迟，以更好地衔接商业供应链。设计师的压力亦可以随面料与产品加工的时间的延长而减轻。

刘旻毫不掩饰与本季上海时装周主题“重见”产生的共鸣。她相信每一天，每一个人都在“重见”。“因为每一天都是新的，万物一直都处在一个变为的状态。同一个元素，同一件衣服，同一个问题，需要不断去审视、重塑，才得以超越、新生。我们每一个人也是如此，我们看似是同一个我，但我们又不再是昨天的那个我。因此，有重见，才有成长。品牌创立至今，最大的变化和感悟，就是成长本身。”